ಹೆಚ್ಚು ಗೊಂದಲದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಪಂ. 10: ಗಾಜಿನ ಪಂಜರದಲ್ಲಿ ಮುದ್ರೆ, ಆಂಗ್ಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಅನೇಕ ...
ನಾನು ಅನಿಮೆ ವಿಮರ್ಶಕರು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅನಿಮೇಷನ್ ಅನ್ನು ರೇಟ್ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಕೇಳಿದ್ದೇನೆ, ಮತ್ತು ಅದು ಯಾವುದು, ಅಥವಾ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಅವರು ಏನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದು ನನಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ.
ಅವರು ದೃಶ್ಯಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆಂದು ನಾನು imagine ಹಿಸುತ್ತೇನೆ, ಆದರೆ ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳು ಕಲೆ, ಪಾತ್ರಗಳು ಅನಿಮೇಷನ್, ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಅಥವಾ ನಾನು ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಡಿಸ್ಕಂಬೊಬ್ಯುಲೇಟೆಡ್ ಮಾಡಿದ್ದರೆ ನನಗೆ ಖಚಿತವಿಲ್ಲ. ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳಿಗಿಂತ ದೃಶ್ಯಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಇದೆಯೇ? ಇದಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸರಳಗೊಳಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ?
ಪದಗಳು ತುಂಬಾ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಕಾರಣ ಡಿಡಿಜಿಯನ್ನು ಹುಡುಕುವುದು ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನುಂಟುಮಾಡಿತು.
+100
ನಾನು ಸೆನ್‌ಶಿನ್‌ನ ಉತ್ತರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದ್ದೇನೆ, ಆದರೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಸೇರಿಸಲು, ಇಲ್ಲಿ ನಾನು ಅದನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ.
"ಕಲೆ" ಪ್ರದರ್ಶನದ ದೃಶ್ಯ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ: ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳು ಹೇಗೆ ಕಾಣುತ್ತವೆ; ಬಣ್ಣ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ding ಾಯೆಯ ಬಳಕೆ; ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಿದ ರೀತಿ; ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಅನುಪಾತ ಮತ್ತು ಆಳದಂತಹ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಕೋನಗಳು ಮತ್ತು ಬಳಕೆ.
"ಅನಿಮೇಷನ್" ಎನ್ನುವುದು ಚಲನೆಯ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಚೌಕಟ್ಟುಗಳನ್ನು ಜೋಡಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.
ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ಕಲೆ ಇದೆಯೇ ಎಂಬುದು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಾಗಿದೆ. ಬೇಕೆಮೊನೊಗಟಾರಿ ಉತ್ತಮ ಕಲೆ ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಅನೇಕರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ding ಾಯೆಯನ್ನು ವಿಶಿಷ್ಟ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪಾತ್ರ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಪೋಕ್ಮನ್ ಬಹಳ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಕಲೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇದು ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ding ಾಯೆಯನ್ನು ಸರಳ, ಪಾದಚಾರಿ ಮಾರ್ಗಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸುತ್ತದೆ. "ಸರಳ" ಮತ್ತು "ಪಾದಚಾರಿಗಳು" ಮೌಲ್ಯದ ತೀರ್ಪುಗಳಾಗಿವೆ; ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ಪೋಕ್ಮನ್ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಒಡ್ಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅದರ ಉದ್ದೇಶಿತ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ, ಪೋಕ್ಮನ್ ಕಲೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ.
ಪ್ರದರ್ಶನವು ಉತ್ತಮ ಅನಿಮೇಷನ್ ಹೊಂದಿದೆಯೇ ಎಂಬುದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಲ್ಲ. ಚಲನೆಯ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವಲ್ಲಿ ಅದು ಎಷ್ಟು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಪ್ರಕಾರ ನಾವು ಅನಿಮೇಷನ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು. ಬಹಳಷ್ಟು ಅನಿಮೇಷನ್ ಅನ್ನು ಮರುಬಳಕೆ ಮಾಡುವ ಅಥವಾ ಸ್ಥಿರ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಅಥವಾ ಅಸ್ವಾಭಾವಿಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಲಿಸುವ ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಕೆಟ್ಟ ಅನಿಮೇಷನ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಕೆಟ್ಟ ಅನಿಮೇಷನ್ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ನಿವ್ವಳ negative ಣಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆಯೆ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲವೇ ಎಂಬುದು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ತೀರ್ಪು, ಆದರೆ ಅನಿಮೇಷನ್ ಕೆಟ್ಟದ್ದೇ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು ಬಹಳ ಸರಳ ಮತ್ತು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸ್ಪೀಡ್ ರೇಸರ್ ಕೆಟ್ಟ ಅನಿಮೇಷನ್ ಹೊಂದಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಕಡಿಮೆ ವಿಭಿನ್ನ ಫ್ರೇಮ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಕಡಿಮೆ ಚಲನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಅನಿಮೇಷನ್ ಹೊಂದಿರುವ ಇವಾ, ಅಕಿರಾ, ಫೇಟ್ / ero ೀರೋ, ಅಥವಾ ಕೌಬಾಯ್ ಬೆಬಾಪ್‌ನಂತಹ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಇದು ಬಹಳಷ್ಟು ಅನುಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಮರುಬಳಕೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು; ಕಾಲ್ಪನಿಕವಾಗಿ, ನಾವು ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ದೃಷ್ಟಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಸಹ ಬರೆಯಬಹುದು, ಅದು ನಮಗೆ ಈ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಎಣಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನವು ಉತ್ತಮ ಅನಿಮೇಷನ್ ಹೊಂದಿದೆಯೆ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲವೇ ಎಂದು ನಮಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ಪೀಡ್ ರೇಸರ್ ಅನ್ನು ಅದರ ಕೆಟ್ಟ ಅನಿಮೇಷನ್‌ನ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ನಾವು ಇನ್ನೂ ಪ್ರೀತಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಕಲೆಯಂತೆ, ಎರಡು ಹೆಸರುಗಳ ಅನಿಮೇಷನ್ ಅನ್ನು ಹೋಲಿಸಲಾಗದಂತಹ "ಹೆಸರಿಲ್ಲದ ಗುಣಮಟ್ಟ" ಇಲ್ಲ. ಎರಡು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಅನಿಮೇಷನ್ ನಡುವೆ ನಾವು ಯಾವಾಗಲೂ ತಾಂತ್ರಿಕ, ಸಂಖ್ಯಾತ್ಮಕ ಹೋಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು.
ಈ ಎರಡು ವಿಷಯಗಳು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತವೆ. ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಎಳೆಯುವ ವಿವರಗಳ ಮಟ್ಟವು ಕಲೆಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಕೆಲವು ಫ್ರೇಮ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ವಿವರಗಳ ಮಟ್ಟ ಕಡಿಮೆಯಾದರೆ, ಅದು ಅನಿಮೇಷನ್ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಬಕೆಮೊನೊಗಾಟರಿಯ ಸೀಮಿತ ಅನಿಮೇಷನ್ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿರದಿದ್ದರೂ (ಪ್ರದರ್ಶನದ ಉತ್ಪಾದನೆಯು ವೇಳಾಪಟ್ಟಿ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದೆ, ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಕಂತುಗಳು ಪ್ರಸಾರದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮುಗಿದಿಲ್ಲ), ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸೀಮಿತ ಅನಿಮೇಷನ್ ಅನ್ನು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿ ಬಳಸಬಹುದು ಎಂದು ನಾವು can ಹಿಸಬಹುದು. .
ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅನಿಮೇಷನ್ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುವ ಮತ್ತೊಂದು ಸ್ಥಳವೆಂದರೆ mat ಾಯಾಗ್ರಹಣ. ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಫ್ರೇಮ್ ಅನ್ನು ಕಲೆಯ ತುಣುಕು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ನಾವು ಅನಿಮೆನ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಅದನ್ನು ಮೊನೆಟ್ ಮತ್ತು ಗೌಗಿನ್ ನಡುವಿನ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಆದರೆ ನಾವು ಅನಿಮೇಷನ್‌ನ ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ಚಲನಚಿತ್ರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಆ ಅರ್ಹತೆಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು. Mat ಾಯಾಗ್ರಹಣ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಮತ್ತೆ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಮನವೊಪ್ಪಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಲನೆಯ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವಲ್ಲಿ ವಿಫಲವಾದ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಚಲನಚಿತ್ರದ ಗಂಭೀರ ತುಣುಕು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ.
ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬಹುಪಾಲು, ಅನಿಮೆ ವಿಮರ್ಶಕರು "ಕಲೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದಾಗ, ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಣ್ಣ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳುಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾರೆ; ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳ ವಿವರ ಮಟ್ಟ; ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ವಿಧಾನ. ಅವರು "ಅನಿಮೇಷನ್" ಎಂದು ಹೇಳಿದಾಗ, "ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಚಲನೆಯ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುತ್ತದೆ" ಎಂಬ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.
2- 2 ಚಲನೆಯ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವಲ್ಲಿ ಅದು ಎಷ್ಟು ಒಳ್ಳೆಯದು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಅನಿಮೇಷನ್ ಅನ್ನು ನೀವು ಹೇಗೆ ನಿರೂಪಿಸಿದ್ದೀರಿ ಎಂಬುದು ನನಗೆ ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟ. ನಾನು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಆ ರೀತಿ ಎಂದಿಗೂ ಯೋಚಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಿದ ವಿಷಯಕ್ಕಿಂತ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವ ಡ್ರಾ ವಿಷಯವನ್ನು ಇದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಒಂದು.
- @ ಸೆನ್ಶಿನ್ ಧನ್ಯವಾದಗಳು! ಅಲ್ಲದೆ, ನನ್ನನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಟಾಟಾಮಿ ಗ್ಯಾಲಕ್ಸಿ ನಿಮ್ಮ ಉತ್ತರದಲ್ಲಿ. ಇದರ ಸರಳವಾದ, ಬಹುತೇಕ ಕಾರ್ಟೂನಿಷ್ ಕಲಾ ಶೈಲಿಯು ತುಂಬಾ ದ್ರವ ಅನಿಮೇಶನ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಜೋಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಬೇಕೆಮೊನೊಗಾಟರಿಯ ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಕಲಾ ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.
ಅನಿಮೆ ವಿಮರ್ಶಕರು “ಕಲೆ” ಮತ್ತು “ಅನಿಮೇಷನ್” ಅನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಏನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ?
ವಿಮರ್ಶಕರು ಪದಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದರಲ್ಲಿ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆ ಎಂದು ನಾನು imagine ಹಿಸುವಾಗ, ಹೆಚ್ಚಿನವರು "ಕಲೆ" ಯನ್ನು ಇನ್ನೂ ಚಿತ್ರಣ (ಹಿನ್ನೆಲೆ, ಬಟ್ಟೆ ವಿನ್ಯಾಸ, ಸ್ಥಿರ ಹರಿವಾಣಗಳು, ಬಣ್ಣ ಆಯ್ಕೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ) ಮತ್ತು "ಅನಿಮೇಷನ್" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. , ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಚಿತ್ರಣ (ಅಕ್ಷರ ಅನಿಮೇಷನ್, ಸಿಜಿ, ಯುದ್ಧ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಸಕುಗಾ ಮತ್ತು ಮುಂತಾದವು).
ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳಿಗಿಂತ ದೃಶ್ಯಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಇದೆಯೇ? ಇದಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸರಳಗೊಳಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ?
ಅನಿಮೆನ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು "ಅಕ್ಷರಗಳು" ಮತ್ತು "ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳು" ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸುವುದು ಅದೆಲ್ಲ ತಪ್ಪಲ್ಲ (ಆದರೂ ಮೆಚಾಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಲ್ಲದ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಅಂಶಗಳಂತಹ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರೂಪಿಸಬೇಕು ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಇದು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ). ಆದರೆ ಇದು ಸಾಕಷ್ಟು ಕೃತಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅನಿಮೆ ವಿಮರ್ಶೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಉಪಯುಕ್ತವಲ್ಲ. ಇನ್ನೂ ಪಾತ್ರಗಳ ಹೊಡೆತಗಳಿವೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಪಾತ್ರದ ಮೇಲೆ ಪ್ಯಾನ್ ಮಾಡಿದಾಗ), ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಹೊಡೆತಗಳಿವೆ (ಮುಖದ ಅನಿಮೇಷನ್, ವಾಕಿಂಗ್ ಚಲನೆ, ಇತ್ಯಾದಿ). ಅಂತೆಯೇ, ಹಿನ್ನೆಲೆ ವಿವರಗಳ ಹೊಡೆತಗಳು ಇನ್ನೂ ಇವೆ ... ಆದರೆ ಕೆಲವು ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳು ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಆಗಿವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಈ ವಿಭಾಗವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ ನಿಚಿಜೌ.
ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, "ಕಲೆ" ಮತ್ತು "ಅನಿಮೇಷನ್" ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಉಪಯುಕ್ತ ದ್ವಂದ್ವಶಾಸ್ತ್ರವಾಗಿದೆ: ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಅನಿಮೇಷನ್ ಮಾಡುವ ಜನರು (ಕೀಫ್ರೇಮರ್‌ಗಳು, ಟ್ವೀನರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಮುಂತಾದವು) ಹಿನ್ನೆಲೆ (ಹಿನ್ನೆಲೆ ಕಲಾವಿದರು, 3D ಮಾದರಿಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ) ನಂತಹ ಸ್ಥಿರ ಕಲಾ ಸ್ವತ್ತುಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಜನರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಅದರಂತೆ, ಎರಡನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡುವುದು ಸ್ವಲ್ಪ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ.
ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅನಿಮೇಷನ್‌ನ ಗ್ರಹಿಸಿದ "ಗುಣಮಟ್ಟ" ಸಾಕಷ್ಟು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿರಬಹುದು - ನುರಿತ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಅಥವಾ ಒಪ್ಪಂದ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಬಹುಶಃ ಅವರ ಕೀಫ್ರೇಮರ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಅದೇ ರೀತಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೇಮಕ ಮಾಡುವ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಬಾಟಮ್-ಬ್ಯಾರೆಲ್ ಆನಿಮೇಟರ್‌ಗಳು ಬಹುಶಃ ಬಾಟಮ್-ಬ್ಯಾರೆಲ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.
ಆದರೆ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಅನಿಮೇಷನ್ ವಿರುದ್ಧ ಕಲೆಯ ಗುಣಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ವಿಮರ್ಶಕರು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿ ಬೇಕೆಮೊನೊಗತಾರಿ (ಇಡೀ ಸರಣಿಯಲ್ಲ; ಕೇವಲ ಬೇಕೆಮೊನೊಗತಾರಿ ಸ್ವತಃ). ರಲ್ಲಿ ಅನಿಮೇಷನ್ ಬೇಕೆಮೊನೊಗತಾರಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಆಗಿದೆ ತುಂಬಾ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ (ಅಥವಾ, ಟಿವಿ ಪ್ರಸಾರದಲ್ಲಿ, ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಇಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಪಠ್ಯದ ಪರದೆಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ). ಆದರೆ ಕಲೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿದೆ.
ಮತ್ತು ಬೇರೆ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ಹೋಗುವುದು, ಟಾಟಾಮಿ ಗ್ಯಾಲಕ್ಸಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಾಪಂಚಿಕ-ಕಾಣುವ ಕಲೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆದರೆ ನೀವು ಅದನ್ನು ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ನೋಡಿದಾಗ, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸ್ಕ್ರೀನ್‌ಕ್ಯಾಪ್ಚರ್‌ಗಳು ಅದರ ಅನೇಕ ಹೊಡೆತಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಎಷ್ಟು ದ್ರವರೂಪದಲ್ಲಿ ಅನಿಮೇಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನೀವು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಬಹುದು. (ನ "ಪ್ರಾಪಂಚಿಕ" ಕಲೆ ಟಾಟಾಮಿ ಗ್ಯಾಲಕ್ಸಿ ಇದರ ಸೀಮಿತ ಅನಿಮೇಷನ್‌ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದೆ ಬೇಕೆಮೊನೊಗತಾರಿ, ಬಹುಶಃ ಇಲ್ಲ. ನನ್ನ ತಲೆಯ ಮೇಲಿರುವ ಯಾವುದನ್ನೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಯೋಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕಾರಣ ನಾನು ಅದನ್ನು ಹೇಗಾದರೂ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಬಳಸಿದ್ದೇನೆ.)
"ಕಲೆ" ಮತ್ತು "ಅನಿಮೇಷನ್" ಅನ್ನು ಒಂದೇ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಜೋಡಿಸುವುದು, "ದೃಶ್ಯಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕೆಲವು ಗ್ರ್ಯಾನ್ಯುಲಾರಿಟಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದು ವಿಮರ್ಶಕರಿಗೆ ಯಾವ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಚರ್ಚಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ ಬೇಕೆಮೊನೊಗತಾರಿ ಅದರ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುತ್ತದೆ ಟಾಟಾಮಿ ಗ್ಯಾಲಕ್ಸಿ ವಿಫಲಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅನಿಮೇಷನ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಪ್ರತಿಯಾಗಿ. ಹಾಗಾಗಿ ಅನಿಮೆ ವಿಮರ್ಶಕರು "ಕಲೆ" ಮತ್ತು "ಅನಿಮೇಷನ್" ಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಲು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಎಂದು ನಾನು ess ಹಿಸುತ್ತೇನೆ.
2- "ಬೇಕೆಮೊನೊಗಟರಿಯ ಸೀಮಿತ ಅನಿಮೇಷನ್ ಬಹುಶಃ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿಲ್ಲ" [ಉಲ್ಲೇಖದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ]
- 3 ಸರಿ, ನನ್ನ ಪ್ರಕಾರ, ಬಿಡಿ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅನಿಮೇಷನ್ ಇತ್ತು. ಟಿವಿ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಸೀಮಿತ ಅನಿಮೇಷನ್‌ಗೆ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪನಾ ನಿರ್ಬಂಧಗಳು ಮುಖ್ಯ ಕಾರಣ ಎಂದು ಅದು ನನಗೆ ಬಲವಾಗಿ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.
ಕಲೆ
ನಾವು ಆಧರಿಸಿರುವ ಕೆಲಸದ ಗುಣಮಟ್ಟ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯ ವೈಭವ.
ಅನಿಮೇಷನ್
ಚಲಿಸುವ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳು ಮತ್ತು ಚಲನೆಯ ಕ್ರಿಯೆ.
-
ಅದು ದಾರಿ, ನಾನು ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಅನಿಮೆ ಪರಿಶೀಲಿಸಿದಾಗ ನಾನು ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಬರೆಯುತ್ತೇನೆ.
